Cégünk ügyfeleink igényeinek eleget téve lehetőséget kínál zongora használatra, akár egy-két órára, akár hosszabb távon is, külön erre a célra kialakított gyakorlótermünkben. A terem a pesti Broadway-n, a Nagymező utcában, a Zeneakadémia Liszt Ferenc téri épületétől 6-8 perc sétára, a Thalia Színház és az Operett Színház szomszédságában található. A teremben egy új állapotú 188 cm hosszú, jó minőségű gyakorlózongora, professzionális gázliftes koncert zongorapad áll rendelkezésre. Minden megtalálható itt, ami szükséges a gyakorláshoz. A terem alkalmas továbbá egyéb hangszeres oktató- és gyakorlótérnek, valamint más kiscsoportos oktatási- és egyéb célokra is.

További információért keressen minket elérhetőségeink bármelyikén.

A következő néhány sorban Magda Róbert zongoratanár bemutatja az általa kidolgozott Zongora szolfézs című oktatási anyagot, melyet mi is ajánlunk, zenetanárok, iskolák, zongorázni tanulók részére.

Örömmel tudatjuk, hogy már kapható a „Zongora szolfézs” című tanulmány.

Miért van szükség zongora szolfézsra?
Mielőtt felsorolnék néhány okot, gondoljuk át, hogy mi is valójában a zongorázás lényege?
A zongorázás lényege az, hogy a megfelelő hangot, a megfelelő időben szólaltassuk meg. Ebben szeretnék segítséget nyújtani a zongora szolfézs által.
Mik voltak a főbb okok, melyek az anyag megírására ösztönöztek?
1. Szolfézsórán a tanulók ún. általános szolfézst tanulnak. Összevonnak különböző hangszereken játszó növendékeket, és sok esetben kihagynak, vagy csak nagyon felületesen érintenek olyan gyakorlatokat, melyek egy adott hangszerrel elméleti szempontból összefüggésben állnak, illetve melyeket rendszeresen kellene gyakorolni a hatékony fejlődés érdekében.
Igen gyakran ezért magának a hangszeres tanárnak kell elméleti dolgokat megtanítania, bizonyos gyakorlatokat elvégeztetnie. Ez nem csak a zongorára, hanem minden egyéb hangszerre is vonatkozik.
2. Sokkal könnyebb egy célt elérni, ha azt már magunk előtt látjuk.
A gyerekek is szívesebben tanulnak valamit, ha látják a célt, a tanulási folyamatot maguk előtt. Ha így teszünk, nem érzik azt a káoszt, mint a hagyományos szolfézs órákon, ahol mindig tanulnak valami újat, de nem látják át a rendszert, s gyakran amolyan „vajon mi jöhet még” érzésük van.
3. Ha nem fektetünk kellő hangsúlyt ezekre a gyakorlatokra, a növendék olvasási készsége nagyon lassan fog fejlődni, és éppen az olvasási nehézség az egyik fő oka annak, hogy a gyermek abbahagyja tanulmányait. Kínlódik a hangok, ritmusok kiszámolgatásával, és mivel ez megnehezíti magát a gyakorlást, ez könnyen kedvét szegheti. A gyerekek ugyanis mindig szeretik a könnyebb utat választani. Hogy egy egyszerű példával éljek, mely mindent megmagyaráz: kinek lenne kedve egy regényt úgy elolvasni, hogy egy oldal elolvasása is több órás kínlódással járna? Szerintem senkinek. Vajon miért lenne ez másképpen a zongorázásnál?
4. A gyerekek sokszor nem értik az összefüggést a szolfézson és a hangszer órán tanultak között. Részben azért, mert más tanár tanítja, részben pedig azért, mert nincs összhang a két tanítási folyamat között. Az itt tárgyalt gyakorlatok hasznosságát a tanuló rögtön érezni fogja, mivel egymásra épülnek, nem különülnek el egymástól, mikor leül a zongorához és kottából játszani kezd. Mikor a nagy zeneszerzők Bach, Mozart, Beethoven a szüleiktől tanultak hegedülni, zongorázni, éppen ezt tapasztalták. Nem volt külön szolfézs, külön zongora, egyszerűen leültek a hangszerükhöz, és apjuk, aki egy személyben volt a szolfézs és a hangszeres tanár is, mindent elmagyarázott, amire nekik éppen szükségük volt. Véleményem szerint egészen jól megtanultak mindent, amire az adott hangszer kezeléséhez szükségük volt.
Előkészületben van „ Az első billentések” című zongora technika tanulmány, illetve a „ Zongora szolfézs” második kötete.
És kiknek ajánlott az első kötet?
1. Zeneiskolásoknak kiegészítő hangszer specifikus tanulmányként
2.Kezdőknek
3.Akik bár tanultak zongorázni, de nincs megfelelő kottaismeretük, blattolási készségük

További információ:

Magda Róbert zongoratanár

robert.magda@freemail.hu

dobor@eurotantusz.hu

Cégünknél az elmúlt években sok pianínóba építettünk úgynevezett silent rendszereket. A beépítések egy részét ügyfeleink lakásán, másik részét műhelyünkben, az általunk javított és értékesített hangszereken végeztük el. Már  jó ideje folyamatosan készleten tartjuk a silent rendszereket, üzletünkben mindig megtekinthető, kipróbálható egy silent rendszerrel szerelt  akusztikus pianínó. A silent rendszer lényege, mint a nevében is benne van, a csendes üzemmód lehetősége. Ez egy akusztikus pianínó esetében azt jelenti, hogy a hangszer használható normál pianínó üzemmódban  és egy kar elfordítása után csendes üzemmódban is. A billentyűk alá digitális érzékelősort építünk, mely segítségével a hangmodullal és a vele összeköttetésben lévő pedálokkal együtt  élvezhetjük a hangszer gyönyörű hangszíneit. Számtalan zongora, orgona, gitár, fúvós, vonós, kórus stb. hangszínt  és ezek sokféle árnyalatát tudjuk így megszólaltatni. Amit a silent rendszerek egyik legfontosabb és legpraktikusabb előnyeként szoktak emlegetni, hogy a hangszer fejhallgatóval is használható, mely fontos lehet társasházakban, vagy olyan helyeken, ahol a zongorista esetleg zavarja környezetét. Mindezek mellett nem elhanyagolható, hogy játékunkról felvételt tudunk készíteni, és azt bármikor visszahallgathatjuk. Tanuláshoz, gyakorláshoz metronóm funkció is rendelkezésre áll, a  Midi csatlakozás pedig lehetővé teszi, hogy a zongorista előtt szinte korlátlan lehetőségek nyíljanak meg. A silent rendszerek nemcsak új vagy jó állapotú használt pianínókba építhetők be, hanem igény esetén olyan pianínókba is , mely kedves darab egy családban, azonban már hangszerként nem használható vagy kifejezetten rossz állapotban van. Ebben az esetben megmarad a régi patinás bútorzat és az egykoron akusztikus pianínóként használt hangszer remek digitális hangszerré alakul.
További információkért keressen minket elérhetőségeink bármelyikén.

Amikor 1992-ben a Steinway & Sons által tervezett Boston zongorák és pianínók bevezetésre kerültek, egy új korszak kezdődött a Steinway & Sons cég életében. Végre olyan első osztályú minőséget képviselő zongorákat lehetett közép árkategóriában bemutatni, melyek a Steinway & Sons számos szabadalma ( pl.duplex skála,  stég függőleges rétegzéssel, erős jávorfa fedél, kibővített ház, körte alakú kalapácsfejek megerősített vállakkal és fémszorítókkal stb.) és hosszú évekre visszatekintő szakértelme alapján készültek és alkalmasak a legmagasabb zenei igények kielégítésére. A Boston zongora megjelenése óta több, mint 80.000 darab került értékesítésre világszerte, mind magánembereknek, mind zenei intézményeknek.

A Boston konstrukció kifejlesztése teljesen új, éspedig számtalan sorozatos, A-Z-ig terjedő teszt után a legmodernebb komputer technika segítségével teljes egészében a Steinway & Sons cégnél és annak szakemberei által került kifejlesztésre. Világosan megfogalmazva: a Boston-al egy teljesen új, speciális konstrukciójú zongora, egy teljesen új márka keletkezett, ami a Steinway történetében először jött létre és teljesen egyedi. Azóta a Boston közép árkategóriájú hangszerként való bemutatkozása a világpiacon megtörtént, mely sokak számára a Steinway világba való tökéletes belépést jelenti, elérhető áron. A termékpaletta 5 zongora és 3 pianínó modellt foglal magában, amelyek különféle kivitelben, pl. klasszikus fényes fekete, fehér fényes vagy mahagóni színekben kaphatóak.

Üzletünkben több Boston zongora és pianínó is van készleten, ha ideje engedi, jöjjön el hozzánk, ismerje meg a Steinway tervezésű zongorák családját! Szívesen adunk tanácsot Önnek!

Az Armonia by Baldi a Steinway & Sons és a híres olasz luxusbútorokat és dekoratív elemeket készítő Baldi Home Jewels különleges együttműködésének eredménye. A Baldi Home Jewels múltja régre nyúlik vissza.  A Baldi család 150 éve készít Firenzében tapasztalt szakemberek és a régi titkos hagyományok által monumentális és exkluzív műalkotásokat, olyan drágakövek felhasználásával is, mint az ametiszt, a tigrisszem vagy a malachit. Alkotásaikat az egyedi kontúrok, harmonikus  formák, bronzok, kristályok jellemzik. Az Armonia by Baldi zongora készítése során felhasznált bronzokat viaszos olvasztási eljárással öntötték, majd  kézzel faragva díszítették, kiemelve ezzel a bronz formáit. Az Armonia by Baldi öt különböző zongoramodellt kínál, olyan dallamos nevekkel ellátva mint az Acanto, Impero, Muse, Richelieu, Sherazad. A kilenc féle, ezüsttel vagy a több árnyalatú arannyal bevont bronzok közül a jövőbeni tualjdonos egyéni ízlésének megfelelően válaszhat. Az Armonia by Baldi O-180 és B-211 modellekben elérhető, az előzetes tervek szerint minden Armonia modellből mindössze 10 darab készül majd. Akár zongorázik, akár nem, az Armonia Limited Edition by Baldi  inspirációt és örömet kínál mindenkinek.

Büszkén tudatjuk mindenkivel, hogy Farkas Gábor Liszt Ferenc-díjas zongoraművész , a Tokyo College of Music állandó vendégprofesszora, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem oktatója, számos nemzetközi zenei fesztivál résztvevője és verseny díjazottja, a világ minden pontján rendszeresen koncertező zongoraművész felkerült a   Steinway & Sons hivatalos művészlistájára. Gábor és a Steinway & Sons kapcsolata régre nyúlik vissza, hiszen előadásaihoz Ő is a Steinway & Sons koncertzongoráit használja. A Steinway & Sons Records New York-ban Gábort kérte fel, hogy a Steinway & Sons legújabb fejlesztésén, a Spirio zongoráján felvételt készítsen. A Spirio különlegessége, hogy hagyományos zongoramechanikával rendelkezik, de digitálisan több mint ezerféle módon képes megjegyezni és visszajátszani azt, hogy ki miként üti le a billentyűket. Gábor volt az első zongoraművész, aki ezen a különleges hangszeren egyszerre Spirio és audió felvételt készített. A lemez mellett egyébként iPad-es applikációval is megvásárolható, letölthető és élethűen visszahallgatható azok számára, akik rendelkeznek ilyen hangszerrel. A Steinway Művész címet Gábor március 30-án vette át üzletünkben egy zártkörű lemezbemutató koncert keretében.

A Steinway Művészek teljes listája megtekinthető a www.steinway.com weboldalon.

Nemrég módunk volt eljutni a sokak által a világ legjobb akusztikájú hangverseny termeként számontartott Elbphilharmonie monumentális épületébe, mely Németországban Hamburg Hafencity-ben, közvetlenül az Elba folyó partján épült és a közelmúltban került átadásra. Az épület 108 méter magas, 120.000 négyzetméter alapterületű, legnagyobb terme egy 2100 férőhelyes hangversenyterem, de található benne 550 férőhelyes kisebb koncertterem, valamint oktatási és egyéb célokra használt 170 férőhelyes stúdió is. Az építés megkezdésekor az alapkő letételre 2007. április 2-án került sor, a tervezője a svájci székhelyű Herzog & de Meuron építésziroda, aki a világ számos részén tervezett már hatalmas épületeket. Nevéhez fűződik többek között a 2008-as pekingi nyári olimpia fő helyszínének, a pekingi Nemzeti Stadionnak a tervezése is. A hangversenyterem 69 regiszteres orgonáját a Klais orgonaépítő cég készítette. A világ legjobb minőségű hang- , fény- , és színpadtechnikája mellett 6 darab Steinway & Sons koncertzongora is található az épületben. A koncertközpont tetején egy 5 csillagos, 244 szobás luxushotel, valamint egy pláza is helyet kapott. Az óriásberuházás összköltsége 789 millió Euro lett. A nyitókoncert és az ünnepélyes átadó 2016. november 25-én zajlott és azóta is minden rendezvény teljes teltházzal üzemel. Nyitvatartási időben vezetett Elbphilharmonie túrán vehetek részt az érdeklődők, akik kíváncsiak a világ egyik legnagyobb zenei központjára.

November végén a veszprémi HANGVILLA Multifunkcionális Közösségi Tér egy Steinway & Sons C-227 hangversenyzongorával gazdagodott. A zongora megvásárlására fordított pénzösszeg nagy része közadakozásból gyűlt össze, bizonyítva a zeneszerető emberek igényét a legmagasabb minőségű zenei hangok iránt. A zongora 2017. január 25-én került átadásra egy ünnepélyes gálakoncert keretein belül. Őszintén kívánjuk, hogy a zongorát a helyi és környékbeli, valamint a nemzetközi művészek is a legnagyobb megelégedéssel használják a zeneszerető közönség örömére.

Számos ingyenes programmal kedveskedtek a Cziffra Fesztivál szervezői! Érdemes ellátogatni a Vörösmarty térre, valamint a MOM bevásárlóközpontba, ahol többek között a Cziffra Fesztivál Országos Zongoraverseny díjazottjai adnak minikoncerteket, és aki kedvet érez magában, kipróbálhatja Boston (Designed by Steinway & Sons) pianínónkat is. Hangolódjunk együtt a Cziffra Fesztiválra és a közelgő ünnepekre!

Programok:

MOM bevásárlóközpontban:

december 3. (szombat) 19:00 -Tóth Kamilla zongorista december 4. (vasárnap) 19:00 – Egri Nikolett zongorista december 10. (szombat) 19:00 – Farkas Zsolt jazz-zongorista december 11. (vasárnap) 19:00 – Tóth Kamilla zongorista

Vörösmarty téren:

december 8.  (csütörtök) Sárközy Lajos és zenekara december 10. (szombat) 16:00  Halomos Fatime- Fehér Elemér duó december 17. (szombat) Mongoose Limit december 19. (hétfő) Varga Oszkár és zenekara december 21. (szerda) Sárik Péter trió

/

A Melinda Esterhazy de Galántha svájci alapítvány, valamint az osztrák VisFontis Verein közreműködésével egy Essex (Designed by Steinway & Sons) zongorával gazdagodott a Snétberger Zenei Tehetség Központ.

Az osztrák egyesület képviselője, Ottrubay Ágnes a Snétberger Központ egyik koncertjén felfigyelt egy tehetséges diákra, akiről kiderült, hogy eddigi tanulmányait zongora nélkül folytatta. Ekkor jött az elhatározás a VisFontis részéről, hogy összegyűjtik egy zongora árát. A hangszer a Snétberger Alapítvány  tulajdona lesz, de a tehetséges diák otthonába kerül majd, segítve ezzel tanulmányait, hazai- és nemzetközi versenyfelkészüléseit.

/

2016. szeptember 24-én,szombat délelőtt a komolyzenéé volt a főszerep a Család-barát Magazinban. A vendég Balázs János Liszt Ferenc díjas zongorista, valamint családja, barátai, kollégái és művésztársai voltak, Dráfi Kálmán, a Zeneakadémia zongora tanszékének vezetője, Dubrovay László, Kossuth-díjas zeneszerző, János volt zongora tanára, Lakatos Vilmos magyar golfbajnok, Takler András borász, Kállai Ernő hegedűművész,  Lajkó Félix hegedűművész. A sok izgalmas téma mellett cégvezetőnk, Cseke László mutatta be a zongora működését.

A műsor visszanézhető:  http://www.mediaklikk.hu/video/csalad-barat-2016-09-24-i-adas/

Hatalmas sikere volt az első Cziffra Fesztiválnak, így jövőre,2017. február 21-26. között a MOM Kulturális Központ mellett a Zeneakadémia is otthont ad majd a hangversenyeknek. A koncertek rendkívül változatosnak és színvonalasnak ígérkeznek, világhírű művészek is fellépnek majd, többek között Fazil Say, Mischa Maisky, Rost Andrea, a Liszt Ferenc Kamarazenekar, Lajkó Félix és Jandó Jenő. A fesztivál alapítója és művészeti vezetője, Balázs János kiemelten fontosnak tartja a fiatal tehetséges művészek támogatását, ennek köszönhetően a fesztivál keretein belül átadásra kerül a Cziffra György-díj és a Cziffra György -ösztöndíj is.  Jegyek a mai naptól kaphatók.

Cziffra Fesztivál 2017 zenei programjai:

CZF Mesterkurzus:

2017.február 16-19. MOMKult, Barabás Villa

A Cziffra György Kamarazenekar debütáló hangversenye:

2017. február 21. 19:30 MOMKult koncertterem

Közreműködnek:

Balázs János (Liszt Ferenc-díjas zongoraművész)

Jandó Jenő ( Kossuth-díjas zongoraművész)

Koncertmester

Kállai Ernő ( Junior Príma Díjas hegedűművész)

Az improvizáció:

2017. február 22. 19:30 MOMKult Színházterem

Műsor: Dr. Freund Tamás előadása a kreativitásról

Improvizációk

Közreműködnek:

Lajkó Félix ( Liszt Ferenc-díjas hegedűművész)

Balázs János ( Liszt Ferenc-díjas zongoraművész)

Dr. Freund Tamás ( Széchenyi-díjas agykutató)

Fazil Say zongoraestje:

2017. február 23. 19:30 Zeneakadémia Nagyterem

Közreműködik:

Fazil Say (zongoraművész)

” Zongopera” :

2017. február 24. 19:30 Zeneakadémia Nagyterem

Közreműködnek:

Rost Andrea ( Kossuth-díjas operaénekes)

Balázs János ( Liszt Ferenc-díjas zongoraművész)

Hangszerbemutató koncert gyerekeknek:

2017. február 25. 10:00 MOMKult Kupola

Közreműködnek:

Junior Príma díjas művészek

Bárest

2017. február 25. 20:00 MOMKult Koncertterem

Műsor: A 20-as, 30-as, 40-es évek legszebb melódiái, majd tánczene éjfélig a Pankastic! zenekarral.

Háziasszony: Szulák Andrea (színművész, jazzénekes)

Közreműködnek:

Sárik Péter ( zongora)

Berkes Balázs ( bőgő)

Gálfi Attila (dob)

Sárközy Lajos cigányzenekara

A jövő generációja:

2017.február 26. 11:00 MOMKult Színházterem

A Virtuózok, a Cseh Tamás program és Junior Prima díjasok matinéja

Közreműködnek:

Boros Misi ( zongora)

Kökény Tamás ( nagybőgő)

Hungarian FolkEmbassy

Kállai Ernő ( hegedűművész)

Devich Gerely ( cselló)

Gála koncert és díjkiosztó ünnepség

2017. február 26. 19:30 Zeneakadémia Nagyterem

Közreműködnek:

Liszt Ferenc Kamarazenekar

Mischa Maisky (csellóművész)

Balázs János ( zongoraművész)

A hangverseny előtt kerülnek átadásra a Cziffra György-díjak, valamint a Cziffra György-ösztöndíjak.

Minden idők egyik legnehezebb zongoraversenye volt a 2016-os Liszt Ferenc Nemzetközi Zongoraverseny, ahol a versenyzőknek fejből, kotta nélkül kellett tudni Liszt három versenyművét, az Esz-dúr zongoraversenyt, az A-dúr zongoraversenyt, valamint a Haláltáncot. A versenyanyag mellett a zsűritagok is növelték a verseny színvonalát és presztízsét. A zsűri elnöke a dél-koreai Kun Woo Paik, díszelnöke Kurtág György, művészeti vezetője Kocsis Zoltán mellett helyet kapott  Michel Béroff, Frankl Péter, Leslie Howard, Cyprien Katsaris, Dráfi Kálmán, Kovács János, Mácsai János és végül, de nem utolsó sorban Mocsári Károly is. A több, mint egy hétig tartó elődöntők és középdöntők során hat versenyző jutott a döntőbe, végül a zsűri döntése alapján a versenyt Tomoki Sakata nyerte Liszt Haláltáncával, második helyen az orosz Sergey Belyavskiy, harmadik helyen pedig a német Leon Bernsdorf végzett. A gálaesten számos különdíjat is kiosztottak, többek között a Steinway & Sons különdíját, melyet Tomoki Sakata vehetett át Gerrit Glaner Úrtól, a Steinway & Sons művészeti igazgatójától. Tomoki évek óta rendszeresen jár Budapestre, 2012-ben ismertük meg őt, azóta számtalan alkalommal látogatott el hozzánk és gyakorolt üzletünkben. Örülünk, hogy személyesen is ismerhetjük, kiváló zongorista, emellett pedig nagyszerű ember.

Minden versenyzőnek nagyon köszönjük a páratlan zenei élményt, szívből gratulálunk,további sikereket kívánunk!

Érdemes ellátogatni 2016. szeptember 2-4. között a Liszt Ferenc térre, a Zongorakarneválra, ahol rengeteg ingyenes programmal készültek a verseny szervezői. Mi is a Liszt Ferenc téren vagyunk egy több, mint 100 éves Steinway & Sons O-180 zongorával, melyet bárki kipróbálhat. Szeretettel várjuk azokat is, akiket mélyebben érdekel a Steinway zongora működése, ezt egy Steinway-mechanika maketten bárkinek szívesen bemutatjuk. Részletes program a Zongorakarneválon:

• Több, mint száz éves Steinway & Sons O-180 zongora kipróbálása, Steinway mechanika működésének részletes megismerése
• Street pianínók a verseny teljes ideje alatt.
• Zongoraobjektek-kiállítás, mely megtekinthető szeptember 3-7-ig, 14:00-22:00-ig, valamint szeptember 9-11-ig, 10:00-13:00 és 18:00-20:00 között.
• szeptember 3. szombat 10:30  Kották és Legendák
• szeptember 3. szombat 12:00 Flashmob-Szabó Marcell
• szeptember 3. szombat 13:30 Flashmob- Kanizsa Georgina és Balogh Zoltán
• szeptember 3. szombat 15:00 Kották és Legendák
• szeptember 3. szombat 19:30 Virtuózok koncert
• szeptember 3. szombat 21:00 Videó-Installáció
• szeptember 4. vasárnap 10:30 Kották és Legendák
• szeptember 4. vasárnap 15:00 Kották és Legendák
• szeptember 4. vasárnap 16:00 Flashmob- Szabó Marcell
• szeptember 4. vasárnap 18:00 Flashmob-Balogh Zoltán
• szeptember 5. hétfő 20:00 QuizNight-Kocsmakvíz- Liebling és Royal étterem

Szeretettel várunk mindenkit szeptember 2-4. között a a Liszt Ferenc téren megrendezésre kerülő Zongorakarneválra, a Liszt Ferenc Nemzetközi Zongoraverseny kísérőrendezvényére. A rendezvény ingyenesen látogatható, mi is ott leszünk, egy 1912-ben készült Steinway & Sons O-180 zongorával, mely teljesen eredeti,korának megfelelő gyári állapotában megtekinthető, kipróbálható.A rendezvényre látogatók többek között megismerkedhetnek a zongora titkaival, kipróbálhatnak street pianínókat valamint részt vehetnek egy koncerten a Virtuózok közreműködésével. 

További információk hamarosan!

A Veszprémben született hegedűművész és zenepedagógus, Auer Lipót tiszteletére idén második alkalommal rendezik  az Auer Hegedűfesztivált Veszprémben, 2016.augusztus 2-8. között. A fesztivál célja, hogy évről-évre Veszprémbe hozzák a komolyzenei élet kiemelkedő művészeit, páratlan zenei élményt nyújtva minden érdeklődőnek. A zongora szerelmeseinek is kitűnő program, a fellépő művészek között üdvözölhetjük Kocsis Zoltánt, Balázs Jánost és Fülei Balázst is.

Részletes információk a fesztivál hivatalos honlapján.

Üzletünkben történő zongora vagy pianínó vásárlás esetén most 5.000 Ft kedvezménnyel iratkozhat be a Hangrózsa Zongoraiskolába! Vásároljon tőlünk bármilyen akusztikus zongorát vagy pianínót és mi megajándékozzuk Önt egy 5000 Ft értékű kuponnal, melyet beválthat a Hangrózsa Zongoraiskola oktatási szolgáltatásaira. Bővebb információért érdeklődjön elérhetőségeinken.

A Bachtrack internetes kulturális oldal szavazatai alapján kiemelkedő többséggel nyerte el a világ legjobb énekkara címet a Magyar Állami Operaház Énekkara. Az énekkart a Legjobb Kórus kategóriában jelölték januári Turandot-produkciójuk alapján, ahol hat kórus közül jelentős többséggel arattak győzelmet, megelőzve többek között a Bécsi Állami Operaház Kórusát vagy a San Francisco Operaház kórusát.

2016. június 17-én Kisvárdán Fazekas Sándor Földművelésügyi Miniszter, a Hungarikum Bizottság elnöke jelentette be ezt a nagyszerű hírt. Kovács Balázs cimbalomkészítő mesterrel, a Hungarikummá vált magyar cimbalom készítőjével beszélgettünk.

Hogy kerültél a szakmába?

1991-ben a gimnázium elvégzése után határoztam el, hogy hangszerkészítő leszek. Korábban gitároztam, több-kevesebb sikerrel, talán innen a hangszerek iránti szeretet. Miután jelentkeztem a Zeneakadémia hangszerészképző iskolájába, gyakorlati helyet kellett keresnem, illetve mestert. Egyik ismerősöm mondta, hogy a Hajós utcába menjek, mert ott mindenféle hangszert készítettek, javítottak abban az időben. Így kerültem Jancsó István Hangszerkészítő Mesterhez, aki szívesen fogadott műhelyében és már az első pillanattól kezdve lenyűgözött precizitása, hozzáértése, nyugodtsága és a fával, a hangszerekkel és a zenészekkel való kapcsolata. Mindez a Kozmosz Szövetkezetnél történt 1991-ben, ahol egy egységet alkotott a zongora-cimbalom javító műhely.

Milyen munkákat végeztél tanuló éveid alatt?

A cimbalom műhelyben folyamatosan készítettük a különféle kivitelű, új cimbalmokat, sok esetben megrendelésre, de volt olyan is, hogy készletre a későbbi eladás reményében. Az új hangszerek gyártása mellett abban az időben is a műhely fontos tevékenységei közé tartozott a használt régi cimbalmok felújítása. Egy-egy felújítás alkalmával új tőkéket, új rezonánsokat és más fő szerkezeti elemeket cseréltünk, tehát ezek nagyon nagy munkák voltak, kis híján állíthatjuk, hogy egy új hangszert építhettünk. Mindezek mellett ugyanúgy, mint napjainkban folyamatosan látni kell a zenészeket, egyedileg készített húrokkal kisebb munkákat, pedálfilcezéseket, helyszíni javításokat is végeztünk zenészek lakásain éttermekben, és különféle koncerthelyszíneken.

Milyen volt az első hangszered melyet önállóan készítettél és hová került?

Az első hangszerem egy úgynevezett A/4-es faragott rámás cimbalom volt, esztergált lábakkal egyedi diófa faragással, közép dióbarna színben. Ha jól emlékszem ez a hangszer Németországba került egy zenekarhoz. Ha újra látnám, biztosan megismerném.

Hogy éled meg, hogy a magyar cimbalom hungarikum lett?

Óriási sikernek tartom ezt, hiszen ez a magyar zenészek tevékenysége mellett ráirányítja a figyelmet a magyar hangszerkészítők tevékenységére és a magyar cimbalom ezzel a z elismeréssel végre méltó helyére került a legmagasabb minőségű magyar termékek közé.

Milyen előnyökkel és új feladatokkal járhat ez a cím a hangszer és a hangszerkészítők számára?

Nagyon bízom benne, hogy a cimbalom jobban előtérbe fog kerülni a zeneiskolai oktatásban, titkon bízom abban is, hogy cimbalom tanszakok indulhatnak és a kisgyerekek jobban megismerkednek ezzel a hangszerrel és ha majd egyszer cimbalomművészekké válnak, messze a világba elviszik a cimbalom és a magyar hangszerkészítők munkájának a hírét. Most, hogy az általunk készített hangszer bekerült a Hungarikumok közé, már a mi felelősségünk, hogy ugyanúgy mint eddig kizárólag a legjobb minőségű alapanyagok felhasználásával, a tradicionális gyártási technológiák alkalmazásával ​a tökéletességre törekedve készítsük hangszereinket, hogy ezt az értéket megőrizhessük az utókor számára is.

Milyen egyedi kivitelű cimbalmot készítettél mostanában? Mik ezek jellemzői?

Az idén 25 éve vagyok a szakmában. Ez idő alatt nagyon sok új dologgal kísérleteztem, próbálkoztam. Sokat gondolkodtam, rajzoltam, számolgattam. Azonban az új hangszerek készítése előtt mindig a zenészek igényeinek meghallgatása, elképzelései határozzák meg azt, hogy milyen hangszereket fogunk készíteni. Ilyen volt például az 5 oktávos és az úgynevezett 16 mm-rel eltolt koncertcimbalmok, valamint az elképzelések másik oldala, a minél kisebb de annál nagyobb hangterjedelmű cimbalmok készítése. A zenészek nagyon sok esetben járják a világot, folyamatosan úton vannak, így nem mindegy, hogy milyen méretű, súlyú hangszereket kell magukkal cipelni vagy a repülőgépre csomagként feladni. Nemrég készült el egy kisméretű, de méretét meghazudtolóan nagy hangú hangszerem is, mely teljes mértékben alkalmas az előbb említett feladatokra. Ami a külső kivitelt illeti készítettem már szemes jávor furnérral cimbalmot, ez ha jól emlékszem Portugáliába került, de egy különleges munkám volt az is, amikor egy rendkívül dúsan faragott Schunda cimbalmot restaurálhattam mesteremmel.

 Tudjuk, hogy nagy sport rajongó vagy és szabadidődben szívesen kíséred figyelemmel a magyar sportolók szerepléseit. Mit szólsz a magyar labdarúgó válogatott EB szerepléséhez?

Így van, nagyon közel áll hozzám a sport, legyen az bármilyen sportág. Már a selejtezők alatt is nagy érdeklődéssel figyeltem a fiúkat. Gyerekkoromban sokat jártam focimeccsekre, nagyon tetszett azok hangulata, az ott lévő emberek és a szurkolás. Az biztos, hogy a most elért eredmény nagyszerű, továbbra is szorítani fogok a fiúknak, hogy a VB selejtezőkön ugyanezt a nagyszerű teljesítményt tudják mutatni a szurkolóiknak és az egész világnak. Egy biztos, amikor magyarok szerepelnek bármely sportágban a műhelyben szól a rádió és szorítok a magyaroknak.

2016. június 15-én üzletünkben tartották évzáró koncertjüket Magda Róbert Zongoratanár és növendékei. Az esemény kapcsán Magda Róbert zongoratanárral beszélgettünk.

Hogyan kerültél kapcsolatba a zongorával?

Apai ágon zenész dinasztiából származom. Dédszüleim nyolcan voltak testvérek és mindannyian zenészek. Édesapám szintén zongorista. Öten vagyunk unokatestvérek, én zongorista, unokatestvéreim Magda Dávid orgonista, Kirkósa Ágnes hegedűművész, Kirkósa Tünde csellóművész, Kirkósa Tamás pedig szintén csellista. Valójában így kerültem kapcsolatba a zongorával. Zongorázni Boros Árpádnál tanultam a Miskolci Egyetem tanáránál.

Hogyan lett belőled zongoratanár?

Előadóművészi pályára készültem, de többek között egy kutyaharapás miatt bekövetkezett kézsérülés miatt tértem át az oktatásra. Talán a sors akarta így, mert nagyon szeretek tanítani. Boldoggá tesz, hogy átadhatom a tudást, sikerélményt okozok a gyerekeknek és szüleiknek.

Kik a kedvenc zeneszerzőid,milyen darabokat játszol szívesen?

Kedvenc zeneszerzőim Bach, Mozart, Beethoven és Chopin. De első helyen Beethoven áll. Az ő szonátáit játszom a legszívesebben. Milyen korosztályt tanítasz zongorázni? Alapvetően 5 éves kortól 18 éves korig tanítok, de több felnőtt tanítványom is volt már az elmúlt 12 év alatt. Legtöbbjük soha nem tanult még zenét előtte, de ennek ellenére olyan szintre tudtam őket eljuttatni, hogy ezáltal színt tudnak vinni a zene örömével a hétköznapjaikba. De volt már olyan tanítványom is, aki korábban a Zeneakadémián is fellépett, majd jött a családalapítás, abbamaradtak a zenei tanulmányok, de végül 50 évesen újra zongorához ült segédletemmel.

Hogy látod, mennyire szorgalmasak és elkötelezettek a növendékeid a zenetanulás iránt ebben a mai világban?

Az, hogy a növendék milyen szintet ér el két dologtól függ: a képességektől és a szorgalomtól. Ha a kettő együtt van, a határ a csillagos ég. Gyakran tapasztalom, hogy egy kevésbé tehetséges de szorgalmas diák magasabb szintet ér el,mint egy  jó képességű de kevésbé motivált tanuló. Nagyon fontosnak tartom az oktatásban a rugalmasságot. Soha ne azt vegyük figyelembe, hogy a növendék hány éve tanul zongorázni, hanem azt, hogy milyen szinten áll. Ne ragaszkodjunk mereven az évekhez, mert a kevésbé motivált vagy kevésbé tehetséges növendékek egy idő után lemaradnak, a gyorsabban fejlődő gyerekek viszont leragadnak egy olyan szinten, amelynél sokkal többre lennének képesek. Gyakran ebben a két esetben maradnak félbe a zenei tanulmányok. Ha egy gyereknek túl nehéz darabot tanítunk akkor elmegy a kedve a gyakorlástól, ha egy tehetséges gyereket nem hagyunk kibontakozni, akkor bizony könnyen ráunhat a zongorázásra. Természetesen nagy veszélyt jelent még a kamaszkor, ami miatt szintén több nagyon tehetséges tanítványom hagyta félbe a zongora tanulmányait, a nem megfelelő baráti kör hatására.

Mit tanácsolsz azoknak a szülőknek és gyerekeknek, akik zenét szeretnének tanulni?

Fontosnak tartom, hogy egy teljesen kezdő kisgyermek esetében ne a szülő döntse el, hogy a gyermeke milyen hangszeren tanuljon. Ismertessünk meg vele minél több hangszert, és egy idő után a gyermek érezni fogja, melyik áll hozzá a legközelebb. Gyermekkorban két év intenzív zenetanulás 25%-kal megvastagítja az agy kéregrétegét, amelynek számos előnye van. A zongora nagy előnye, hogy polifon hangszer, ez fejleszti legjobban a több irányba történő koncentrációt.

Mik a további terveid, céljaid?

Tervem a jövőre nézve elsősorban a tanítás, zeneszerzés, új oktatási módszerek kidolgozása. Fontosnak tartom, hogy minden gyereket egyéni ütemterv szerint tanítsunk, szorosabb kapcsolatot alakítsunk ki a szolfézs és a zongora tanítása között. Kidolgoztam több alapgyakorlatot, melyeket rendszeresen végeztetnünk kell növendékekkel ahhoz, hogy megkönnyítsük a zenetanulást.  A blattolási, vagyis lapról olvasási készség fejlesztése elengedhetetlen. Ha valaki könnyen blattol, nagyobb kedvvel zongorázik. Nyilván senkinek nem lenne kedve elolvasni egy ötszáz oldalas regényt, ha egy oldal elolvasása több órás szenvedéssel járna. Sajnos a jelenlegi oktatási anyagban kevés számmal fordulnak elő olyan gyakorlatok, melyeket szinte minden órán végeztetni kellene. Célom, hogy minél több emberrel megszerettessem és megismertessem a zenét, amely a lelket felemeli és színt hoz a szürke hétköznapokba. További sok sikert kívánunk Robinak és növendékeinek!